Изпращаме една чудесна година за рок и метъл музиката и това вече си пролича, когато ви представихме най-добрите албуми в тези стилове за 2022-ра.
В година, в която куп велики групи и изпълнители издадоха нови албуми, няма как да липсват топ песни, завладели плейлистите ни.
В повечето класации за сингли на годината ще срещнете поредните хитове на Бионсе или Тейлър Суифт и някоя нова TikTok сензация като Стив Лейси.
Но не и тук - тук е запазено място за по-тежките жанрове и 10 от най-добрите нови песни, които със сигурност бяха радост за ценителите през изминалите 12 месеца.
Disturbed - Hey You
Цифрите не лъжат и ни показват продължаващата доминация на Disturbed - Hey You е петнадесетият хит на групата, достигнал до №1 в чартовете.
Вокалистът Дейвид Дрейман разгръща гласа си с плътно гърлено пеене на куплетите и по-традиционен и мелодичен подход на припевите, а агресията в аранжимента показва каква сила са все още Disturbed в модерния хард рок.
Първият сингъл от новия албум Divisive е и първа колаборация на бандата от Чикаго с певицата Ан Уилсън от друга хард рок формация - Heart.
Bring Me the Horizon - sTraNgeRs
"Ние сме просто стая, пълна с непознати", пее Оли Сайкс в този хит, който най-вероятно ще се превърне в модерна хардкор класика.
Този път Bring Me the Horizon създават песен, в която метъл влиянията им са останали на заден план, а Сайкс се разгръща с едно от най-чистите си вокални изпълнения.
StraNgeRs е пълна с болка, гняв и откровеност, а когато бандата се изяви като хедлайнер на емблематичния фестивал в Рединг през лятото, се убедихме, че новият хит звучи още по-въздействащо на живо.
Ози Озбърн - Patient Number 9
След като преодоля много сериозни здравословни проблеми, хеви метъл емблемата Ози Озбърн издаде един от албумите на годината в лицето на Patient Number 9 малко преди да навърши 74.
Титулната песен и първи сингъл от албума със сигурност ще си остане една от най-ярките мелодии, с които ще запомним случилото се в тежката музика през 2022-ра.
Patient Number 9 представя Ози в блестяща форма с помощта на не по-малко блестящия китарист Джеф Бек и още прочути музиканти като Чад Смит на барабаните, Робърт Трухильо на баса, плюс Андрю Уот и Зак Уайлд.
Целият албум е оформен от истински звезден състав и класата на големите имена си казва думата.
Rammstein - Zick Zack
Вторият сингъл от новия албум на германците е тяхната най-добра сатирична песен от доста време насам.
Zick Zack е хумористичен поглед към все по-голямата зависимост на човечеството от козметични операции, а хуморът е безмилостен и брутален в тон със звученето на Rammstein.
С видеоклипа песента удря още по-силно и се превръща в един от гвоздеите от албума Zeit, който достигна първи места в редица страни - и доказа, че Rammstein остават на топ ниво близо три десетилетия след основаването си.
Лиъм Галахър feat. Дейв Грол - Everything's Electric
Някогашният вокалист на Oasis се радва на отлична година, в която кариерата му се възражда, а в лицето на Everything's Electric той произведе една от най-добрите си солови песни досега.
Албумът на Галахър C'mon You Know е колаборация с Дейв Грол от Foo Fighters, който се раздава напълно на барабаните и в тази песен.
За феновете на британския рок е голяма радост да чуят нещо ново в стила на деветдесетарските класики в жанра, и то с емблематичния глас на Галахър, който е запазил искрата в себе си доста години след раздялата с брат си Ноел.
Red Hot Chili Peppers - Black Summer
Сред най-големите завръщания на годината беше това на Red Hot Chili Peppers с толкова ключовия за тях Джон Фрушанте.
Дългоочакваната първа песен от най-новия им материал беше именно Black Summer и неслучайно те решиха първоначално да заложат на нея.
16 години след като Фрушанте беше напуснал легендарната фънк рок банда, неговите китари отново зазвучаха в песен на Red Hot, а музикалната му мисъл все още е безценна за облика на групата.
Black Summer постави началото на една голяма година за Red Hot Chili Peppers, в която те издадоха цели два албума - но всички останали песни така и не достигнаха сантименталното въздействие на Black Summer.
Arch Enemy - Handshake With Hell
За феновете на по-екстремното звучене Arch Enemy винаги са на разположение със скоростен дет метъл, в който обаче има достатъчно мелодичност и отдаване на почит към ранните образци в жанра.
Handshake With Hell е откриващата песен от новия албум Deceivers и впечатлява със страхотни китари и с богатството във вокалите на Алиса Уайт-Глуз.
Певицата демонстрира запазената си марка и варира между демоничен и ангелски глас на фона на епичен аранжимент и бясно препускащ бийт.
Metallica - Lux Æterna
Най-добрата Metallica е ранната Metallica. Затова, когато най-успешната траш метъл група реши да се върне към корените си, няма как да не наострим уши.
Водещият сингъл от предстоящия албум на Metallica се появи в края на ноември с името Lux Æterna ("вечна светлина" от латински) - и определено звучи като излязъл от незаменимите ранни албуми на легендите като Kill 'Em All, Ride the Lightning и Master of Puppets.
Догодина Metallica ще отбележи 40-годишнината от своя дебютен албум именно със завръщане към старото звучене.
И ако съдим по Lux Æterna, фенове на класическия траш ще бъдат много доволни. Албумът 72 Seasons е с дата на излизане 14 април 2023.
The Black Keys - Wild Child
След като залитна в по-различен стил с албума Delta Kream преди две години, американското дуо се завърна на далеч по-позната територия с Wild Child.
Песента е водещ сингъл към 11-тия албум на The Black Keys, който се появи през май и беше доста добре приет като завръщане към топ форма за Дан Ауербах и Патрик Карни.
WIld Child притежава основните съставки, които правят групата толкова специална и веднага влива настроение с ритъм, със запомнящ се рефрен и с богати бек вокали.
Ауербах прибавя и китарно соло към този истински блус рок химн, който е най-силният сингъл на The Black Keys от поне десетина години насам.
Maneskin - The Loneliest
Италианската сензация готви новия си албум Rush!, който ще излезе съвсем скоро - на 20 януари. Вече чухме три сингъла от него, а сред тях пауър баладата The Loneliest направи най-силно впечатление.
Песента се изгражда постепенно с богатия диапазон на вокалиста Дамяно Давид, който започва с чувствено ниско пеене, за да достигне емоционалните висоти в кулминацията.
Внимание заслужават и добре замислените китари в песента, изразяващи по свой начин идеята за изгубената любов.
Очаква се Maneskin да постигнат голям успех с Rush! и да затвърдят статута си на една от най-значимите съвременни рок групи.